Alors que la tribu de l’art contemporain était à Londres pour la Frieze Week, je me suis retrouvé magnétiquement attiré par un chapitre bien plus ancien de l’histoire de l’art ici à New York. L’aimant était une nouvelle exposition au titre séduisant, « Sienne : l’essor de la peinture, 1300-1350 », au Metropolitan Museum of Art.
Je garde de bons souvenirs de ma visite à Sienne avec mon mari et mes enfants à l’été 2023 : son Duomo à rayures zébrées et ses toits en terre cuite, ses musées mal climatisés remplis d’un nombre étonnant de peintures sur fond d’or, ses saints à l’air sévère enveloppés dans des vêtements vertigineux. textiles à motifs. Ce fut une expérience envoûtante.
Cette semaine, j’ai eu un sentiment similaire au salon du Met. Là, dans des pièces sombres, 95 trésors brillent, allant d’un retable à couper le souffle apporté à New York depuis une église d’Arezzo, en Italie, à une Vierge Marie en ivoire sculpté de 7 pouces. La star incontestée de l’exposition est Duccio di Buoninsegna, maître siennois du début du XIVe siècle.
Duccio de Buoninsegna, La Vierge et l’Enfant avec les saints Dominique et Aurée, les patriarches et les prophètes (vers 1312-15) dans « Sienne : l’essor de la peinture, 1300-1350 » au Metropolitan Museum of Art. Photo de Ben Davis.
Mieux connu sous le nom de Duccio, il était un rebelle, un fraudeur fiscal et un grand peintre. En termes simples, il était le pont entre la platitude de la peinture d’icônes byzantine et la perspective du début de la Renaissance. En 2004, le Met a déboursé 45 millions de dollars pour un panneau doré de 11 x 8 pouces, Vierge à l’Enfant (vers 1290-1300), le montant le plus élevé que le plus grand musée du pays ait jamais payé pour une œuvre d’art.
« La première diapositive d’un cours d’histoire de l’art 101 est un Duccio », a déclaré Philippe de Montebello, directeur du Met, au New York Times à l’époque. « Il fut l’un des fondateurs de l’art occidental. »
L’exposition actuelle comprend 13 tableaux de l’artiste, un nombre étonnant compte tenu du peu d’entre eux qui ont survécu. Tous travaillent dans de grandes institutions publiques. La fierté du Met, Vierge à l’Enfantest la première œuvre d’art que vous voyez. D’autres peintures proviennent du musée Thyssen-Bornemisza de Madrid, du Kimbell Art Museum de Forth Worth, au Texas, de la National Gallery of Art de Washington, DC, de la National Gallery de Londres et de la Frick Collection, juste en bas de la rue.
« Ce ne sont pas les œuvres que l’on prête habituellement », a déclaré Stephan Wolohojian du Met, qui a co-organisé l’exposition avec des collègues de la National Gallery de Londres et du Courtauld Institute of Art. « Ils sont la pierre angulaire des collections dans lesquelles on les retrouve. Et ils sont très fragiles.
Duccio de Buoninsegna, Retable de Maestà (vers 1308-1311). Collection de la cathédrale de Sienne.
Jusqu’aux récents progrès technologiques en matière de conservation et d’expédition, ces chefs-d’œuvre n’avaient jamais pu voyager. Les réunir sous un toit unique et climatisé est un exploit en soi. Mon collègue Ben Davis a qualifié l’exposition de « la plus grande et la meilleure collection de peintures et de sculptures de cette époque et de ce lieu que vous ayez jamais vue dans un musée ».
L’exposition réunit également, pour la première fois depuis 250 ans, huit panneaux qui faisaient partie de l’œuvre la plus célèbre de Duccio, le Maestà. Créé pour la cathédrale de Sienne, c’était alors le plus grand retable d’Europe.
Comment le Met a-t-il réussi à reconstituer le groupe ? Et pourquoi ont-ils été séparés en premier lieu ? C’est toute une histoire.
L’œuvre a été commandée par la ville de Sienne en 1308 et son ampleur était telle que son achèvement en 1311 a conduit à une célébration dans toute la ville, le retable étant défilé de l’atelier de l’artiste à la cathédrale en compagnie des évêques, du clergé et des dirigeants civiques. , ainsi que des trompettistes et des batteurs.
« C’était un événement majeur, comme le Superbowl de Sienne », a déclaré Robert Simon, un marchand d’art ancien de New York connu pour son rôle dans la découverte de l’œuvre de Léonard de Vinci. Salvator Mundi (vers 1500).
La Vierge Marie était considérée comme la patronne de Sienne, et « cette peinture exprimait les sphères sacrées et profanes qui se chevauchent de la majesté de la Vierge », écrit Joanna Cannon, professeur au Courtauld Institute of Art, dans le catalogue de l’exposition. D’où son titre, le Maestà: « majesté. »
L’œuvre se composait à l’origine de deux parties : la façade représentait une Vierge à l’Enfant trônant entourée d’un bataillon d’anges et de saints auréolés. Le dos se composait de 43 scènes narratives plus petites illustrant la vie de Marie et de Jésus.
Le Maestà est resté sur le maître-autel de la cathédrale pendant 200 ans. En 1506, il a été déplacé vers une chapelle latérale et – halètement ! – scié pour une visualisation plus facile des deux côtés, du moins c’est ce que raconte l’histoire. Il a fallu encore 200 ans à la ville de Sienne pour officialiser un nouveau siège pour le plus grand chef-d’œuvre de Duccio, le Museo dell’ Opera del Duomo, où se trouve encore aujourd’hui la majeure partie du retable.
Malheureusement, certains panneaux « ont glissé hors de l’enceinte de la cathédrale » au cours de ces 200 ans, a déclaré Wolohojian. Ils comprenaient plusieurs scènes qui faisaient partie de ce que l’on appelle la prédelle, une base en forme de marche au bas du retable.
Le Met a réuni huit tableaux qui faisaient autrefois partie de la prédelle arrière, les accrochant côte à côte dans une vitrine en verre. Il y a une figure noire menaçante, un diable tentant le Christ et une représentation de Lazare debout maladroitement comme une momie, enveloppé dans un tissu blanc, alors qu’il est ramené à la vie.
Duccio de Buoninsegna, Vierge à l’Enfant (1290-1300). Avec l’aimable autorisation du Metropolitan Museum of Art
« L’extraordinaire variété des scènes survivantes ne peut être pleinement appréciée que lorsqu’elles sont vues ensemble », écrit Imogen Tedbury, conservatrice des peintures italiennes antérieures à 1 500 à la National Gallery de Londres, dans le catalogue. « Leurs terrains variés, leurs structures architecturales et leurs cieux dorés éclatants ondulant sur leur horizon commun aident le spectateur à trouver des liens entre les épisodes. »
Dans son essai sur Artnet, Ben décrit les panneaux comme « des images gracieuses et concentrées de scènes bibliques ». Il a ajouté qu ‘«ils semblent un peu maladroits maintenant – c’est charmant, à mon avis – mais leurs notes de proto-naturalisme imaginatif grandiraient et gagneraient en influence.»
J’ai rencontré Simon lors de la réception d’ouverture de l’exposition et lui ai demandé ce qu’il pensait de l’exposition, qui sera présentée à la National Gallery de Londres l’année prochaine.
« C’est l’exposition la plus phénoménale des débuts de la peinture italienne dont je me souvienne », a-t-il déclaré.
Les peintures ont dû voyager à New York, enfermées dans leur propre « environnement », a déclaré Wolohojian, le co-commissaire. L’emballage et le transport par camion devaient également être sophistiqués.
« Vous ne pouvez pas imaginer les ressorts, les capteurs de vibrations et tout ce qui se trouve dans les caisses dans lesquelles ils sont livrés », a-t-il déclaré. « Nous essayons d’empêcher ces choses de vibrer et de gronder. Vous savez ce que vous ressentez si vous passez sur un nid-de-poule ? Vous ne voulez pas voir un tableau vieux de 700 ans sauter de haut en bas.
Stephan Wolohojian, conservateur en charge des peintures européennes au Met. Photo de Katya Kazakina.
Vous ne voulez certainement pas avoir de réclamation d’assurance. Les Duccios n’ont pas de prix. Ils sont également très chers.
Quand j’ai demandé à Simon d’estimer la valeur d’assurance du spectacle, il a haussé les épaules.
« Le dernier Duccio entre des mains privées que nous connaissons s’est vendu pour 45 millions de dollars », a-t-il déclaré. « C’est le tableau le plus cher que le Met ait jamais acheté. Mais ce sont d’anciens prix, c’était il y a 20 ans.
Salvator Mundique Simon a contribué à réattribuer à Léonard, a atteint 450 millions de dollars aux enchères en 2017. Bien sûr, Duccio n’est pas Léonard, mais ses peintures se sont vendues à des prix élevés au cours des 100 dernières années.
Le 19 novembre 1927, la Une du New York Times a annoncé qu’Helen Clay Frick, fille du collectionneur Henry Clay Frick (et administrateur de la Frick Collection), avait acquis l’œuvre de Duccio. Tentation du Christ sur la montagne et le Christ « Barna da Siena » portant la croix pour 500 000 $. Le Duccio faisait partie de la collection prééminente de Robert Henry Benson de 115 premières peintures italiennes (du 14ème siècle au 16ème siècle), qui comprenait quatre des tableaux disparus. Maestà panneaux.
![Dccio di Buoninsegna, Tentation du Christ sur la montagne (1308-11) [detail] au Frick Madison. Photo de Ben Davis.](https://www.avemariasound.org/wp-content/uploads/2024/10/Duccio-The-Temptation-of-Christ-on-the-Mountain-detail-1024x993-2.jpg)
Duccio de Buoninsegna, Tentation du Christ sur la montagne (1308-11) [detail]. Photo de Ben Davis.
La collection de Benson avait été acquise la même année par le marchand d’art Joseph Duveen pour 2,5 millions de dollars, une somme faramineuse à l’époque. (Les quatre Duccio de Benson ont été prêtés au Met par le Frick, le Thyssen-Bornemisza, le NGA et le Kimbell.)
La vente « a marqué le début des prix astronomiques pour les peintures sur fond d’or », écrit Tedbury, de la National Gallery de Londres, dans le catalogue.
Quel marchandage s’est déroulé en coulisses pour obtenir les prêts ?
« Il ne s’agit pas d’une simple prise en main », a déclaré Wolohojian. « Il s’agit d’une recherche sérieuse, d’un investissement sérieux et d’une collaboration sérieuse. »
Le Met finance le premier examen technique du Maestà dans un important centre de conservation de Florence. « C’est évidemment quelque chose qu’un petit musée cathédrale ne pourrait jamais faire », a déclaré Wolohojian.
Une vue d’installation de Pietro Lorenzetti Pieve Polyptyque au Metropolitan Museum of Art. Photo : Katya Kazakina
Une autre collaboration significative a débuté en 2017, lorsque Wolohojian s’est rendu à Arezzo pour voir le grand retable de Pietro Lorenzetti à l’église Santa Maria della Pieve. Le polyptyque de 10 pieds sur 10 pieds a été commandé en 1320 et « marque l’évolution du format du retable dans le sillage du Maestà entre les mains de la prochaine génération d’artistes siennois », écrivent les chercheurs Donal Cooper et Andrea de Marchi dans le catalogue.
Le Met a contribué à obtenir un soutien pour une restauration de la pièce sur 10 ans, en étroite collaboration avec la ville d’Arezzo et son archidiocèse. Cette pièce à couper le souffle, démontée pour le transport et remontée à New York, semble avoir été peinte hier, son fond doré éblouissant, ses motifs et ses couleurs vivants.
Vous avez jusqu’au 26 janvier pour assister à ce spectacle singulier. Courez, ne marchez pas.
L’Importance de la Dévotion Mariale
La prière à Marie constitue un aspect essentiel de la foi chrétienne, solidement enracinée dans les enseignements catholiques depuis des siècles. C’est un roc sur lequel les croyants s’appuient pour trouver confort, direction et intervention dans leur marche envers Dieu. Au fil du temps, cette pratique de dévotion a été renforcée par les enseignements de la Bible, les traditions de l’Église, ainsi que les exemples des saints qui ont honoré Marie en tant que bienveillante.
L’application du Chapelet
Cette prière traditionnelle mariale tient une position centrale dans la vie spirituelle de nombreux croyants. En récitant les différents mystères, les dévots méditent dans les moments liés à Jésus et Marie, renforçant leur lien spirituel avec eux. Chaque Ave Maria récité, ils manifestent leur foi en l’intercession de Marie et leur désir de suivre les enseignements du Christ. Saint Louis-Marie Grignion de Montfort, dans son ouvrage sur la dévotion authentique à la Vierge Marie, invite les fidèles à pratiquer régulièrement la méditation sur les mystères du rosaire afin de renforcer leur relation avec la Mère de Dieu. Cette pratique ancienne, transmise de génération en génération, demeure un phare spirituel pour les croyants, les aidant à se connecter avec la divine Dame du Ciel.
L’incitation à la prière
Joignons nos cœurs dans la prière, frères et sœurs, dans l’unité de notre espérance, en Marie, la mère de Jésus. Au sein de notre monde troublé par la guerre et la division, recourons à la prière pour trouver pour retrouver la sérénité et la réconciliation. Tout chrétien peut envoyer un message pour Marie en nous faisant appel. Que nos supplications montent vers le ciel, comme une offrande agréable à Dieu, afin qu’il puisse éclairer nos chemins vers le chemin de la justice et de la vérité. L’apôtre Paul nous dans ses épîtres à maintenir une prière incessante, quelle que soit la situation, pour que notre connexion à Dieu soit constante et passionnée. La prière, lorsqu’elle est offerte sincèrement, possède la capacité pour changer nos cœurs et d’influer le destin de l’histoire.
Les leçons du Saint-Père
Le Souverain Pontife, dans ses enseignements éclairés, publiés par Bayard, nous souligne l’importance de la prière journalière. À travers ses discours et ses audiences, il nous encourage à cultiver une relation personnelle avec Dieu, en s’appuyant sur la réflexion sur les Saintes Écritures et la récitation du rosaire. Son exemple d’humilité et de compassion nous inspire à approfondir nos prières et à rechercher la présence divine dans chaque aspect de notre existence. Saint Jean-Paul II, dans son encyclique sur la foi chrétienne, nous souligne que la prière est la base de la vie de foi et que c’est par elle que nous nous unissons à Dieu. La pratique de la prière, transmise par les pontifes successifs, est une bouée d’espoir dans les tempêtes, un fondement solide sur lequel nous pouvons nous appuyer.
Les publications attribués à Lelièvre et Hubert
Dans le cadre de la spiritualité, l’église recommande vivement le recours à la prière, et durant les moments de prière, les fidèles effectuent le signe de croix et récitent le Je vous salue Marie. Des penseurs contemporains, comme Lelièvre et Hubert, nous incitent aussi à méditer sur la puissance de la prière, à travers leurs écrits inspirants. Leurs écrits, riches en enseignements spirituels, nous orientent dans notre parcours de la foi et nous invitent à puiser dans les trésors de la tradition chrétienne pour enrichir notre spiritualité. En réfléchissant sur leurs publications, nous trouvons de nouvelles manières de développer notre relation avec Dieu et de progresser dans notre cheminement vers la sainteté. L’apôtre Jean, dans son évangile, nous enseigne que la prière est un puissant moyen de demeurer en communion avec Dieu et de recevoir de ses grâces. Chaque page de leurs publications résonne comme un appel à une prière fervente et à une existence emplie de la présence divine. Dans notre quête de connexion spirituelle, chaque œuvre lue devient un appel à aspirer à le divin, par le biais de la méditation et la contemplation.
La pratique de la prière
Dans nos lieux de culte simples ou grandioses, tournons-nous vers le divin avec confiance et humilité, car nous savons qu’il écoute nos prières avec une affection infinie. Que chaque flamme vacillante, chaque Ave Maria récité, soit une offrande à notre Seigneur et à sa sainte mère, Marie. Que nos moments de prière dans la chapelle soient des occasions de grâce et de renouvellement spirituel, nous renforçant pour faire face à les challenges avec audace et foi inébranlable. Sainte Bernadette Soubirous, à qui la Vierge Marie est apparue à Lourdes, nous enseigne la valeur de la prière dans la vie des fidèles et l’efficacité de l’intercession de la Sainte Vierge. Chaque personne qui entre dans une chapelle, chaque verset des Écritures lu dans ce lieu saint, constitue une rencontre avec le divin, une étape dans le processus de transformation spirituelle. À travers les textes sacrés, chaque fidèle est invité à contempler sur la croix du Christ, à réfléchir à son sacrifice, et à trouver réconfort et espoir dans sa grâce rédemptrice.
La pratique de la prière comme remède pour l’âme
Tel un médecin pour nos âmes, la prière nous réconforte ainsi que nous renforce dans les moments de douleur et de désespoir. Elle nous rappelle que la présence divine ne nous quitte jamais, même lorsque nous traversons les ténèbres les plus profondes de notre existence. En nous tournant vers lui dans la prière, nous trouvons la force intérieure nécessaire pour traverser les épreuves et pour faire face à l’avenir avec espérance et confiance. La prière est comme une fontaine d’eau vive qui apaise notre soif spirituelle et qui, sur notre chemin de foi, nous régénère.
À chaque prière murmurée, à chaque intention portée, nous trouvons un soulagement divin, une guérison céleste, qui dépasse les limites de notre condition terrestre. Chaque page de la Bible nous invite à communier avec Dieu, à lui remettre nos fardeaux, et à recevoir sa grâce transformante.
Un regard différent sur l’acte de prier Marie
L’invocation de Marie représente une coutume profondément enracinée dans le patrimoine catholique chrétienne, offrant un lien spirituel précieux pour les fidèles du monde entier. En tant que figure maternelle spirituelle et intermédiaire, elle est invoquée avec dévotion dans les moments de détresse et de louange. Le chapelet, avec ses mystères contemplatifs, guide les catholiques dans leur parcours religieux, les aidant à méditer sur Jésus, son fils, à travers le prisme de la Vierge Marie. Cette affection envers Marie se manifeste dans les sanctuaires comme le sanctuaire de Lourdes, où les fidèles convergent à la recherche de consolation et de guérison, symbolisant la profonde connexion entre la foi catholique et la vénération de la Vierge Marie. Les écrits inspirants de théologiens comme Lelièvre et Hubert offrent une réflexion précieuse sur la valeur de la prière à Marie et son influence sur la vie spirituelle des fidèles. À travers la lecture attentive de textes de dévotion et des Écritures, les croyants élargissent leur compréhension de la vénération de Marie et cultivent un lien plus fort avec la Vierge Marie, notre mère spirituelle. Dans un monde où prédominent les conflits et les hostilités, la prière à Marie offre un refuge de calme et de confiance, invitant chaque personne, quel que soit son statut dans la foi catholique-chrétienne, à solliciter la Vierge Marie avec confiance et dévotion. Prions donc ensemble, avec sincérité et humilité, en honorant Marie comme notre mère et notre intercesseur, et en lui confiant nos requêtes et nos souhaits les plus profonds. Dans cette démarche vers Dieu, chaque croyant est invité à suivre la liste des prières et des intentions du cœur, sous la conduite du Pape et les ressources spirituelles inestimables fournies par des plateformes comme Aleteia. De cette manière, avec un cœur humble et une foi sincère, adressons notre prière quotidienne à Marie, lui demandant son intercession maternelle, et la force de continuer dans la prière fervente.
Que notre communion avec le divin constitue notre refuge et notre réconfort en toute circonstance. Que nous nous inclinions vers Marie, notre mère céleste, avec une foi inébranlable et un cœur ouvert, convaincus qu’elle plaide en notre faveur devant son fils bien-aimé. Que notre dévotion soit notre guide dans notre quête de sainteté, nous rapprochant toujours plus de Dieu et de son amour éternel.
Bibliographie :
Pauvres fleurs (éd. Laurent 1839)/Cantique des Bannis.,Article complet.
Les Vierges aux Rochers et la légende de La Joconde.,Le texte de l’article.
Les Moines (Recueil)/Vision.,Le dossier.. Suite sur le prochain article.
Le Retour à la Chapelle.,Article complet.. Suite sur le prochain article.
Han d’Islande/Chapitre XVII.,L’article de presse.
À l’œuvre et à l’épreuve/28.,Le dossier.
avemariasound.org vous a reproduit ce post qui parle du sujet « Ave Maria à travers le monde ». Le site avemariasound.org a pour but de publier plusieurs publications sur le thème Ave Maria à travers le monde développées sur la toile. La chronique est reproduite du mieux possible. Dans le cas où vous envisagez d’apporter des notes sur le thème « Ave Maria à travers le monde », vous êtes libre de prendre contact avec notre équipe. Il y aura plusieurs développements autour du sujet « Ave Maria à travers le monde » à brève échéance, nous vous invitons à naviguer sur notre site internet périodiquement.
